Değişik kompozisyon çalışmaları; Çerçeve içinde çerçeve

Kompozisyon her fotoğrafçının kafasını taktığı anahtar bir kavramdır. Hatta öyle arkadaşlarım var ki, kompozisyon derdi nedeniyle neredeyse fotoğraf çekemez oldular. Kompozisyon elbette fotoğraf dahil tüm görsel sanatların olmazsa olmazı. Ancak kendi kompozisyonlarımızı kendimiz de yaratabiliriz pekala. Çok sık fotoğraf çeker, çok sık ustaların çektiği fotoğrafları izler ve çok sık eleştiri kabul ederseniz, bir süre sonra kendiniz de doğal kompozisyonlar yaratmaya başlıyorsunuz. Ben, çerçeve içinde çerçeve olan kompozisyonlara bayılıyorum. Dikkat ettim de, her fotoğraf turumda en az birkaç tane böyle fotoğraf çekmiş buluyorum kendimi. Eminim sizin bu konuda çok daha güzel kompozisyon içeren fotoğraflarınız vardır, ben burada benimkileri paylaşmak istiyorum izninizle.

Görsel çerçeve

Hedeflediğimiz konuya dikkatleri çekmenin yollarından bir tanesi onu çerçevelemektir. Fotoğrafını çekip, çerçeveletip onu duvara asmaktan bahsetmediğimi biliyorsunuz 🙂 , bu yöntem de harika olabilir ama bu yazıdaki konumuz bu değil. Çerçeveden kastım, fotoğrafımızın içinde olan bir başka nesne veya nesnelerle ana konumuzu çerçevelemek. Başka bir deyişle, konumuzu “çerçevelemek” için sahnenizdeki diğer unsurları kullanmak ve ardından hem konumuzu hem de fotoğrafımızı kadraja almak. Her şeyi bir çerçeve olarak kullanılabiliriz: ağaçlar, bitkiler, duvarlar, mimari unsurlar, hatta sahnedeki diğer insanlar bile çok iyi çerçeve olabilirler.

Yukarıdaki başlık fotoğrafında gördüğünüz aslanı Doğal Yaşam Parkında çektim. Aslan, onlara ayrılan doğal yaşam alanı içerisinde oraya artık bir aksesuar olarak konmuş eski bir kamyonetin kasasında keyif yapıyordu. Güneş ışığı ağaç dalları arasından tam da yüzüne vuruyordu ve adeta bizlere poz veriyordu. Fotoğrafın biraz buğulu ve yer yer mat olmasının nedeni, bu fotoğrafı kalın ve tozlu bir camın arkasından çekmem. Aslanın yüzünden nokta ölçüm aldım ve fotoğrafı öyle çektim. Bu sayede aslanın güneş vuran yüzü doğru pozlandı, diğer alanlar az pozlanmış oldu. Zaten bu, benim de tam istediğim şeydi.

Her yerde çerçeveler bulmaya, yoksa yaratmaya çalışıyorum

Ne arayacağınızı biliyorsanız, her yerde çerçeveleme seçeneklerini bulabilirsiniz. Doğal yaşam parkında çektiğim aşağıdaki fotoğrafı yere iyice yaklaşarak çektim. Boş olan bu doğal şemsiyenin altında uzanmış yatan deve kuşunun yanına bir başka deve kuşu yaklaşıyordu. Tam altına geldiğinde, nasıl çıkardığımı benim bile anlayamadığım garip bir ses çıkardım, deve kuşu bana doğru baktı ve deklanşöre bastım. Sonrasında ben de yanımdaki turistlerle birlikte bu garip halime gülümseyerek oradan uzaklaştık.

Tabii ki, çerçeveler sadece Tabiat Ana tarafından bize sunulanlarla sınırlı değil. Mimari unsurlar da harika çerçeveleme seçenekleri sunar. Aşağıda, Sultanahmet Camiinin Ayasofya’ya bakan kapısından çektiğim fotoğrafı görüyorsunuz. Bu çerçeve içi teknik, bu çok tanıdık sanat eserlerinin ferahlatıcı ve farklı bir perspektifini sunuyor.

Bazen, “çerçeve”, bir kapı çerçevesi de olabilir. Aşağıdaki kare Basmane sokaklarında gezerken gözüme çarpmıştı. Ben de karşımdaki çerçeveyi anımsatan tüm unsurları da kadraja alacak şekilde bu kompozisyonu kurdum ve çektim. Fotoğrafımın ana konusu olan kedi ve onu çerçeveleyen eski bir kapı. Ve onları tamamlayıcı üç çerçeve daha, evin pencereleri.

Bir başka örnek:

Ya da bir parkta otururken karşınızdaki bahçe mobilyasının tutamağından gözünüze çarpan aşağıdaki gibi sahne pekala bir çerçeve olabilir.

Diyaframı ve arka planı kullanmak

Doğal çerçeveye ne dersiniz? Hiç çerçeve bulamıyorsanız, diyaframı en açık konuma alıp, arka planı da kadrajınızda uygun bir pozisyona oturtup aşağıdaki gibi doğal bir çerçeve elde edebilirsiniz.

Kirli çerçeve oluşturma

Sığ bir odaklanma alanı da çok etkili bir çerçeve yaratabilir. Çim ve bitki örtüsü ile çok açık bir diyafram ve tele-foto lens kullanılarak çekimler “kirli çerçeve” olarak adlandırılan doğal çerçeveler yaratabilir. Ön ve arka plandaki bokeh ana konunuz için yumuşak ve yaratıcı bir çerçeve üretebilir. Ana konuyu yaprakların ve otların ‘içinden’ çekmek bu etkiyi yaratacaktır. 

Çok sığ bir alan derinliği oluşturmak için f/2.8 veya f/4 gibi bir diyafram açıklığına öncelik verin ve ardından konunuza dikkatlice odaklanın. Şahsen, bu tarz doğal sınırlar oluşturmayı, özellikle yabani çiçekleri çekerken bu yöntemi kullanmayı seviyorum.

Siz bunun gibi kompozisyon tekniklerinden neleri kullanmayı seviyorsunuz, bu konudaki deneyim ve yorumlarınızı aşağıdaki “Yorumlar” kısmından bizimle paylaşın.