İnsanlar yeniliği sever. Bıkkınlık; yeni arayışlar içinde olmanın ve sanatta gelişmenin odağında yer alan bir duygudur. Yeni tasarımların ortaya çıkmasında en önemli faktörler arasında yer alır.
Bıkkınlık duygusunun kullanılmasının, endüstriyi ateşleyen bir olgu haline geldiğini ve bu duyguyu kullananların tüketimin abartılmasını ateşleyerek servetlerini artırmakta kullandığını reddedemeyiz. Ayrıca yeni bir şeye sahip olma isteğinin, doğal kaynakları yok ettiği de gerçektir.
Konumuz olan fotoğraf sanatındaki gelişmenin ardındaki ateşleyici güç ise, insanların yeni arayışlar içinde olmasıdır. Son 60 yıl içinde benimsenen minimalizm bakış açısı böyle güçlenmiştir.
İnsanların bazıları çokluğu sevmezler, az ile yetinmenin verdiği hazzı içselleştirenler vardır. Bir sürü malzeme ve ayrıntı yerine, basitliğin verdiği mutluluğa değer verenler ortaya çıkmıştır. Minimalizmi sadece bir sanat akımı olarak görmeyip, yaşam tarzı haline getiren çoktur.
Minimalist üslup, sadeleştirmeye önem veren bir yaklaşımdır, abartıdan kaçınır… İhtiyacı karşılayanı yeterli bulan bir anlayıştır. Tabii ki felsefik düşünceye sahip kişilerin değer verdiği bir anlayıştır. Ancak bu metaforik bir bakış açısı olarak yorumlanmamalıdır. Çünkü minimalizm gerçekçidir. Metaforik yaklaşım ise daha çok ikinci anlamı çağrıştıran, kavramsal yapıyla iç içedir.
Minimalist fotoğrafçı karesine, gördüğünün ötesinde anlam yüklemeye odaklanır. Öncelikle yaratıcı tasarımlar hayal eder, ona ulaşması için neler yapması gerektiğini tasarlar ve uygular.
Minimalist negatif alanı sever, objeyi çevreleyen bu boşluğun içerisinde insanların duygusal açılımlar yaşamasını ve yorumlamasını teşvik eder. Tabii ki kültürel birikimi olanların, çok şeyler anlaması ve düşünmesi için fazla objeye hiçbir zaman ihtiyacı olmayacaktır. Minimalist fotoğrafçı; sözünü anlatmak için az sayıda ögeye yer verir. Gereksiz her objeyi kompozisyondan çıkarır. Şemalardan çokça yararlanır.
Minimalizm, fonu sade tutmanın gücünü kullanır. Karın sadeleştirdiği kış manzaralarında istenilen fotoğrafı yakalamak daha kolaydır. Kıyılar da bu konuda fotoğrafçıya yardımcı olur. Uzun pozlama tekniği, yok ettiği dalgalarının içerisindeki küçük bir objenin gücünü artırır. Yine aynı şekilde gökyüzünde hareket eden bulutları fon alan tek obje formasyonları da bu kapsamda değerlendirilir. Şehirlerde ise sade mimari yapı formları arka plan olarak kullanılmaktadır. Hareketli bir aracın pan tekniğiyle çekilen fotoğrafları da fon netsizleştiği için aynı amaçla kullanılabilir. Makro çekimde kısıtlı net alan derinliği şekillendiği için minimalizme katkıda bulunur. Anlatımın özünde yer alan, odak olması gereken obje dışındaki unsurların netsizliği, minimalist fotoğrafçıya destek verir. Nötr renk tonları da bu yapıya katkıda bulunacaktır. Yine sade bir fon önündeki insan ya da insana ait el, özellikle reklam sektörünün minimalist yapı taşlarıdır.
Kısaca minimalist fotoğrafçı; sadelik, negatif alan, ayrıştırma, basit şemalar, düzenli görünüm için çizgiler, renk karşıtlığı ve tekrarlardan yararlanması gerektiğini bilerek, özellikle izleyende anlam arayışını odak yapacak dengeye sahip kompozisyonu tasarlar.
Tabii ki fotoğrafçı kompozisyonu sadeleştirirken, dokunun yokluğuna sarılmaz… Önemli olan yatıştırıcı ruh halini ortaya çıkaracak, gerilim ve kargaşadan uzak, fotoğrafın önemli özelliklerinden olan dokuya sahip bir yapı yakalayacağını bilir.
Hocam minimalizm okuyunca basit gibi geliyor ama minimalist sayılacak resim çekmek hiç o kadar değil. Yazılarınızın yakın takipçisiyim. Emeklerinize sağlık
Doğru dersiniz, minimalist karaktere sahip fotoğraf çekmek kolay değil.
Aslında zorluğu benimseyenler sanata ve yaşamlarına güçlü destek vermektedirler.
Zorluk bizi pişirirken, atalet hantallastır.
Çözdüğümüz problemler, başarıya giden yoldaki deneyimlerimizdir.
Fotoğrafa kendimizden birşeyler katmalıyız, düz fotoğrafı tercih ederek gelecekte bir yere varamayız.
Teşekkürler.
Mikdat bey.
Genellikle portre fotoğrafları çekiyorum. Minimalizm konusu ilgimi çekiyor. Birkaç istisna dışında, genellikle stüdyomun ortasında bir ışık ve sandalye, tabure gibi yalnızca bir özne olmasını tercih ederim.Nu tip fotoğraf çekmek yazınca kolay ama gerçekleştirmek o kadar değil.
Var olun
Elif hanım siz zorluğu ve başarıyı seçmişsiniz.
Nü fotoğraf, özellikle ışık kullanma açısından büyük öneme sahiptir. Çıkan kareyi de sanatsal yapan budur.
Bu konuda çalışma yapmanız harika, selamlarımı iletiyorum.
Mikdat bey merhaba,
Fotoğraf severler için oldukça faydalı bir yazı olmuş. Aslında, minimalist bir yaklaşım, dikkatli düşünmeyi, gözlemlemeyi ve belirli sınırlar içinde çalışmanın yaratıcılığını ve etkisini kaybetmeden önce görüntüden ne kadar bilginin saklanacağını ve ne kadarının alınacağını keşfetmeyi gerektiriyor. Minimalist kavramıyla bazen karıştırılan bir kavram daha var; “Soyut kavramı”.
Ben bu tekniği kullanmakta çok başarılı olmadığımı farkettiğimden beri bu alandaki harika ustaların eserlerini izlemek ve incelemekle yetiniyorum 🙂
Kaleminize sağlık.
Selamlarımla.
Sebahattin dostum, katkınız çok değerli.
Teşekkürler.
Minimalist fotoğrafçılıkta güçlü kontrast olmalıdır. İster Siyah-Beyaz ister renkli kullanmaya karar verin kontrast minimalist fotoğrafın olmazsa olmazıdır bana göre. Ton kontrastınız yoksa fotoğraf soluk görünür ve bu nedenle de etkileyici bir görsel etki sağlamaz.
Berkan bey ufuk açıcı katkınız için teşekkürler.
Beynimde kıvılcım çaktırdınız.
Kontrast fotoğrafın yapısına güçlü destek vermektedir.
Bir makale de bu konuyu işlemek gerekiyor.
kalemine deysin ustam.en kaliteli usta lar buraya toplanmis..devamini bekliyouz
Türker beyim güç verdiniz, teşekkürler…
Fotoğraf sanatının belki de en hafife alınan dalıdır minimalizm. Azla şeyle çok şey anlatmak her ustanın ehli değildir. Yaratıcılık katmadan yapılan minimal çalışmalar koca bir boşluktan başka bir şey ifade etmiyor.
Bu konuda bize kattıklarınız için teşekkür ederim Mikdat abim.
Selam ve saygılarımla.